«Для меня открытием стала мятая бумага. Да, обыкновенная мятая бумага, которая выражала старость, многовечность в натюрмортах художников 16-18 веков. Посредством художественной обработки в них можно вселять образы.В измятости бумаги могут появляться фигуры, лица, лики. Все имеет постоянную внутреннюю связь между прошлым, настоящим и будущим. Поэтому в складках висящей драпировки я вижу величие древних деревянных скульптур, в мятой и затем развернутой бумаге Туринскую Плащаницу.Меня тревожит и возбуждает величие искусства Древнего Египта, Европы средних веков, двадцатого века. Искусство – это чудо, триумф человечества – воплощение духа и в материальном. Очень важно чувствовать себя частью развития мирового искусства. Анализируя назначение искусства на Земле, необходимо определиться, какое ты имеешь значение, зачем и почему ты делаешь, то, что делаешь…. Копировать природу тяжело и бесполезно. Мир, окружающий нас настолько прекрасен и разнообразен, что передать все «как в природе» невозможно. Чем точнее художник пытается воссоздать то, что видит, тем дальше уходит он от натуры, тем «суше» картины. Природа смеется над нами художниками, показывая какие мы несовершенные. Прекрасный пример – легенда о Вавилонской башне из Библии.
200 x 80 cm
2007
Испытав на себе бесполезность копирования природы, я пришла к выводу о построении в картине своего параллельного мира и, что чудо совершенства надо искать не во вне, а внутри человека, предмета. Там бездонный мир, там Вселенная. И этот мир только мой, он подчинен моему воображению»
(из книги Н.Цикулиной – Спиритуализм в живописи).